Cinematografia sospesa a Mosca. Dopo che le truppe russe hanno iniziato a invadere l’Ucraina, Hollywood si è mobilitata per protesta. I principali studi hanno messo in pausa l’uscita di film nelle sale russe. Netflix ha sospeso le operazioni nel paese, interrompendo le future produzioni e acquisizioni. Questa settimana, Discovery, WarnerMedia e Amazon hanno cessato i loro servizi in Russia. Il settore cinematografico e televisivo statunitense ha, in modo efficace e collettivo, staccato la spina a Mosca.
Non permettere al pubblico russo di vedere l’ultima iterazione di Batman può sembrare una risposta irrilevante a una terribile crisi internazionale. Ma il cinema è una forma di soft power e gli storici del cinema americano mi hanno detto che il boicottaggio potrebbe avere implicazioni ad ampio raggio in patria e all’estero.
Cinematografia sospesa a Mosca, Hollywood prende posizione
Date le sfide dell’industria dell’intrattenimento americana a casa gli effetti della pandemia sulla produzione, il traballante business del teatro la sua risposta a una guerra lontana è significativa, secondo Jonathan Kuntz, storico del cinema presso la UCLA School of Theatre, Film and Television. “Hollywood sente che ha l’obbligo di prendere posizione”, mi ha detto. “Non penso che Hollywood lo abbia necessariamente sempre sentito, tranne quando [gli americani] stavano effettivamente combattendo una guerra … Questo potrebbe essere meno simile a quello che abbiamo visto in passato, e potrebbe essere un presagio di ciò che vedremo di più in futuro”.
Cinematografia sospesa a Mosca, la storia racconta
In effetti, nella sua storia relativamente breve, Hollywood è stata in genere lenta a rispondere ai conflitti stranieri. In passato, gli studi erano più inclini a svolgere un ruolo se gli Stati Uniti erano direttamente coinvolti e normalmente contribuivano lavorando con il governo sul fronte interno.
Durante gli anni ’40, registi d’autore come Frank Capra hanno contribuito a realizzare film educativi e propagandistici, i cinema hanno venduto obbligazioni di guerra e le star hanno contribuito a radunare l’opinione pubblica. Eppure, le aziende non hanno smesso di esportare progetti nella Germania nazista, arrivando al punto di usare pseudonimi per nascondere i nomi ebraici nei titoli di coda per garantire che i loro titoli potessero essere rilasciati.
La situazione Russa
L’attuale risposta alla Russia dimostra “molto più volontà … di intervenire molto presto”, ha detto Joshua First, professore associato di storia e studi internazionali all’Università del Mississippi. Ha aggiunto che sostenere l’Ucraina si allinea con l’opinione pubblica americana, che oggi può avvantaggiare un’industria visibile come Hollywood. “È quasi come se parte del loro modello di business a questo punto fosse affermare moralmente se stessi”.Il boicottaggio è in gran parte simbolico per Hollywood, ma avrà comunque un tributo a causa del suo obiettivo.
La Russia non è un mercato di intrattenimento
La Russia non è il più grande mercato estero di Hollywood si è classificata al nono posto nel 2019 per entrate al botteghino straniero, molto indietro rispetto a Cina e Giappone ma l’America ha a lungo ispirato gli sforzi della Russia per costruire la propria industria dell’intrattenimento. “C’è sempre stato un fascino in Russia per Hollywood”, ha spiegato Rachel Morley, professoressa associata di cinema russo presso l’University College London School of Slavonic and East European Studies.
Negli anni ’30, l’Unione Sovietica tentò di creare la propria “città dei cinema“, ha detto; lo stato studiò il modello di Hollywood e cercò di emularlo a casa. Anche se i film sovietici hanno iniziato ad assomigliare molto a quelli americani Orley indica i musical sovietici che attingono pesantemente da Busby Berkeley il progetto è fallito e non è mai stato creato alcun hub di produzione del genere.
L’attuale rifiuto di Hollywood deve pungere, ha osservato, per un’industria cinematografica che ha a lungo preso spunto dal cinema americano. “Quando i grandi film di Hollywood non vengono rilasciati”, ha detto, “i russi sentono il peso di questo”.
L’industria cinematografica russa ne soffrirà, mentre la pirateria online sale.Dopo la fine dell’Unione Sovietica, il business cinematografico russo si è quasi disintegrato negli anni ’90. Nel 1995, il paese era il più basso in Europa nella vendita di biglietti pro capite; nel 1996, in media, solo un residente di Mosca su cinque ha fatto una singola visita al cinema. Data l’economia in fallimento, il pubblico russo non poteva permettersi di guardare film regolarmente
Rischio di declino
Secondo Morley, il boicottaggio potrebbe portare a un declino simile. A differenza della Cina, la Russia richiede un afflusso costante di film di Hollywood per sostenere il suo business cinematografico. Il cinema russo si è lentamente ripreso dopo gli anni ’90 quando lo stato ha iniziato a finanziare il cinema locale, ma le importazioni di Hollywood hanno continuato a dominare i cinema. In effetti, i film americani hanno costituito almeno il 70 per cento del business espositivo del paese negli ultimi 10 anni. “Il boicottaggio spazzerà via quei profitti”, ha detto Morley.
Ha aggiunto che il pubblico più giovane, la popolazione che ha maggiori probabilità di andare al cinema, è anche quello che ha maggiori probabilità di essere contro l’invasione dell’Ucraina, e quindi meno interessato ai film di produzione statale. “L’infrastruttura per fare film, per distribuire film, per mostrare film inizierà a crollare a causa della mancanza di denaro”. Inoltre, ha osservato, “i russi sanno già come trovare film [di Hollywood] illegalmente”. E con il paese che avrebbe ammorbidito le sue leggi sul copyright, piratare l’intrattenimento americano potrebbe diventare lo standard.
La fuga di talenti della Russia potrebbe essere il guadagno di Hollywood.
Per i registi russi, il boicottaggio è stato un duro colpo. I festival cinematografici internazionali come Cannes quasi certamente non proietteranno titoli russi anche se registi e produttori russi non sono ufficialmente esclusi dalla partecipazione. Poiché il Cremlino finanzia la maggior parte dei progetti girati in Russia, anche coloro che protestano contro la guerra potrebbero non avere il loro lavoro accettato.
Ed essere visti su una piattaforma globale è importante per tale talento: ad esempio, il regista Andrey Zvyagintsev, che è spesso accreditato di aver contribuito a ripristinare la reputazione del cinema russo negli anni 2000, ha promosso la sua carriera dopo che il suo dramma The Return ha vinto il Leone d’Oro alla Mostra del Cinema di Venezia nel 2003. Eppure anche il suo film candidato all’Oscar del 2014, Leviathan, che criticava e affrontava le questioni sociali nel suo paese natale, era tenuto a prendere alcuni finanziamenti statali.
